Arte con raíz barrial

“Luces y Sombras Porteñas” transformó la Sede Comunal 7 en un espacio de encuentro entre arte, memoria y comunidad, con obras de artistas fuertemente ligados al territorio y una convocatoria abierta a vecinos y vecinas.

En diciembre, la Sede Comunal N° 7 se vio atravesada por un recorrido de colores, trazos y miradas que invitó a detenerse. Es que allí se presentó “Luces y Sombras Porteñas”, una muestra colectiva de dibujo y pintura organizada por el Área de Cultura de la Junta Comunal, bajo la coordinación del comunero Julián Cappa, que reunió obras de cinco artistas con fuerte anclaje territorial.

La exposición estuvo integrada por trabajos de Marcela Cabanillas, Miguel Cámpora, Claudio D’Leo, Luis Giménez y Marta Sofía Saal, y formó parte de un ciclo cultural que busca visibilizar la producción artística de los barrios de Flores, Parque Chacabuco y Bajo Flores. 

En esta edición, además, la propuesta amplió su horizonte hacia el sur de la Ciudad de Buenos Aires, incorporando artistas de otras comunas. “La idea es poner en valor el trabajo de artistas de los barrios, y en este momento también mostrar el sur de la Ciudad”, explicó Cappa, quien destacó la participación de Luis Giménez, dibujante proveniente de la Comuna N° 4.

La inauguración convocó a una nutrida presencia de vecinos y vecinas, referentes culturales, integrantes de instituciones barriales y personal retirado del Ejército Argentino que participó en misiones de paz durante la década del 90. La diversidad del público reforzó el espíritu de la muestra: un espacio de encuentro donde el arte dialoga con la memoria colectiva y la vida cotidiana del barrio. 

A lo largo de los días siguientes, la exposición continuó recibiendo visitas, tanto de personas que se acercaron especialmente para recorrerla como de quienes, al realizar trámites en la sede comunal, se encontraron de manera inesperada con las obras.

Entre las artistas participantes se destacó la presencia de Marta Sofía Saal, pintora y escritora de 85 años, cuya trayectoria aporta una dimensión singular a la muestra. “Julián (Cappa) me llamó en septiembre. Yo había participado en la Feria del Libro de Flores desde lo literario, y cuando le conté que también pintaba, me propuso sumarme”, relató.

Para Saal, la experiencia estuvo atravesada por la emoción. “La gente que asistió a la muestra me felicitó. Además, llevé un cuaderno y me escribieron cosas muy afectuosas, me dijeron que les gustó. Eso me emocionó mucho”, comentó.

La artista presentó cinco obras de pequeño formato, una selección pensada especialmente para esta ocasión. Entre los trabajos se incluyen un retrato en acuarela, una pintura de una ola con la fuerza de un tsunami, una escena de la fiesta de Yemanjá en Bahía y la imagen de una madre cocinando al atardecer en Brasil. 

Saal define estas piezas como parte de un expresionismo propio, atravesado por la memoria, la experiencia y una búsqueda constante de sensibilidad. Al mismo tiempo, aclaró que gran parte de su producción aborda temáticas más crudas y comprometidas, como el hambre, las guerras, las desigualdades sociales y los conflictos contemporáneos.

“La pintura es un camino sin regreso”, afirma. Su vínculo con el arte comenzó en la escuela primaria y se profundizó con el paso de los años. “Es emoción para mí. Si dejás de pintar, es como que te falta algo”, sintetizó, poniendo en palabras una relación vital con el oficio.

Desde la organización, Cappa destacó que la selección de artistas combinó la recepción de propuestas espontáneas con el seguimiento de trayectorias locales consolidadas. Ese fue el caso de Claudio D’Leo, artista de Flores fallecido en 2022, cuya obra conocieron a partir de una muestra realizada en la Universidad del Museo Social Argentino. También, el de Miguel Cámpora, referente activo del barrio, con una extensa labor formativa y un fuerte vínculo con nuevas generaciones de artistas.

Foto: Jimena Alincastro.